New York'Untitled #10'' của họa sĩ Agnes Martin có giá 8,9 triệu USD (khoảng 234 tỷ đồng).
Mức giá được ghi nhận trong phiên The Now & Contemporary Evening Auction của Sotheby's hôm 14/5 (giờ địa phương). Tranh ra đời năm 1981, gồm những mảng màu xanh nhạt, hồng phấn, trắng ngà trải dài trên bề mặt. Các đường nét xen kẽ, tăng dần thành bốn dải màu đa dạng, được sắp xếp không theo khuôn mẫu, không có điểm bắt đầu hay kết thúc. Theo nhà đấu giá, đứng trước tác phẩm, người xem như đắm chìm trong sự tĩnh lặng của những khoảng cách mà Martin tạo ra.
Bức ''Untitled #10'' có kích thước 182,9 x 182,9 cm, từng được giới thiệu ở một số phòng trưng bày tại New York, San Francisco (Mỹ), London (Anh). Ảnh: Sotheby's
Phiên đấu giá của Sotheby's ghi nhận loạt bức vẽ cùng chủ đề của Agnes Martin có giá triệu USD. Trong đó, tranh Untitled #6 ra đời năm 1977, được gõ búa 5,24 triệu USD (khoảng 138 tỷ đồng). Đây là một ví dụ hiếm hoi về tranh lưới do Agnes Martin thực hiện khi bà chuyển đến New Mexico.
Nhà sử học nghệ thuật Barbara Haskell từng viết về các tác phẩm của bà từ sau những năm 1970: ''Những sáng tác sau năm 1974 thể hiện sự chắc chắn của Martin rằng vẻ đẹp, hạnh phúc và sự hoàn hảo hiện hữu nhưng không bị ràng buộc. Dường như lúc này bà đang cho thấy một nhận thức về sự hoàn hảo chỉ tồn tại trong tâm trí, tách biệt khỏi mọi kích thích vật chất''.
Tác phẩm ''Untitled #6'' ghi nhận kích thước 182,9 x 182,9 cm, chất liệu mực, than chì và thạch cao trên vải bố. Ảnh: Sotheby's
Tác phẩm Untitled #3 do họa sĩ sáng tác năm 1993, bán được 2,17 triệu USD (khoảng 57,3 tỷ đồng). Thông tin từ nhà đấu giá cho biết tranh phản ánh quá trình nghiên cứu sâu sắc và kéo dài của Martin về nghệ thuật trừu tượng, kết hợp giữa sự mạnh mẽ của bố cục lưới hiện đại và nét mềm mại trong cách họa sĩ thể hiện.
Tranh ''Untitled #3'' có kích thước 152,4 x 152,4 cm, chất liệu sơn acrylic và than chì trên vải bố. Ảnh: Sotheby's
Agnes Martin (1912-2004) là họa sĩ người Mỹ gốc Canada, nổi tiếng với phong cách trừu tượng tối giản, gần như thiền định. Bà thường sử dụng nét vẽ nhẹ nhàng, hình dạng đơn giản, các gam màu như xám, xanh nhạt, trắng, hồng phấn trong tranh. Các sáng tác của họa sĩ tác động lớn đến nghệ thuật hiện đại, trở thành biểu tượng cho sự kết hợp giữa trừu tượng và tâm linh. Với nhiều người, bà là một nhân vật truyền cảm hứng, giống họa sĩ Mark Rothko, đại diện cho sự thuần khiết của nghệ thuật.
Theo The Guardian, những năm 1960, Martin từ bỏ nghệ thuật, đóng cửa studio ở New York rồi chuyển đến New Mexico. Năm 1971, bà quay trở lại hội họa. Những năm 1980, Martin tập trung sáng tạo hơn. Sotheby's cho biết bà thường bắt đầu sáng tác bằng cách ngồi một mình trong xưởng vẽ để thư giãn, chờ cảm hứng.
Phương Linh (theo Sotheby's, The Guardian)
Post a Comment